Sztármárkák és divatikonok szerepeltek a 15. BCEFW kifutóin és programjain
Szponzorált tartalom
A 15. jubileumi Budapest Central European Fashion Week bebizonyította, hogy a közép-európai divat egyik legkiemelkedőbb eseménye. Magyarország vezető divatházai, mint a Cukovy, Katti Zoób, Nanushka, Nubu, THEFOUR és Zsigmond, mellett számos nemzetközi tervező is bemutatta kollekcióját. A fenntarthatóság hangsúlyos szerepet kapott, hiszen a Conscious By BCEFW program azokat a márkákat emelte ki, amelyek már elkötelezték magukat az ökotudatos divat mellett, de céljuk az egész divatipar inspirálása.
Ezeket láttad már?
A BCEFW alatt Budapest a divat és művészet szerelmeseinek paradicsomává vált. A hivatalos programok mellett számos workshop, kiállítás és kreatív esemény várta az érdeklődőket. A rendezvény ráadásul új irányokat jelölt ki a divatkultúra fejlődésében, amely inspiráló hatással volt a szakma és a nagyközönség számára is.
A divathét nemcsak a bemutatók miatt volt izgalmas, hanem a számos kísérőprogramnak is köszönhetően. Workshopok, kiállítások és kulturális események kapcsolódtak a BCEFW-hez, amelyek a divat és a művészet közötti párbeszédet erősítették. A nemzetközi újságírók és buyerek is nagy érdeklődést mutattak a kelet-európai esztétika iránt, amely az utóbbi években egyre nagyobb figyelmet kap a globális divatszcénában.
Kelet-európai esztétika a kifutón
A kelet-európai vizuális kultúra újragondolása egyre hangsúlyosabbá válik. A Capa Center 2024-es Kelet-európai szépség című fotókiállítása óta egyre többen fedezik fel a régió sajátos esztétikáját, amely már nemcsak a múltba révedésről, hanem friss, modern értelmezésről is szól, és ez a látásmód ma már hozzáadott értékként jelenik meg a desigtárgyakon.
A román tervező, Ami Amelia kollekciója remekül példázta ezt a trendet: a 70-es évek és a szocialista vizuális világ inspirációjával dolgozott, ám a múltidézés helyett új jelentéstartalmakat adott a klasszikus formáknak. A bemutatót Bartók Béla művei kísérték, így a divat és zene találkozásával egy kulturális hidat épített Románia és Magyarország között.
Az ikonikus, számomra még gyermekkoromból ismert tárgyak – űrhajóssapkák, piros lakkcipők és térdzoknik – új kontextusban jelentek meg, és a piros szín a női erő és szenvedély manifesztációjává vált. A testkép forradalmát egy áttetsző szoknya is erősítette, amely egy kerekdedebb modellen tűnt fel, jelezve, hogy a divat nem csupán a 90-60-90-es testalkat privilégiuma.
A tervező, akinek márkája luxus kötött ruhamárkaként ismert, egy Steigerwald Krisztiántól származó kifejezéssel élve, "egy régebb óta fiatal" nőt küldött záróképként a kifutóra, aki egy arany maxiruhát viselt, ezzel azt üzenve, hogy eljött az idő, hogy a divatvilág végre felülvizsgálja a fiatalságkultuszt, ami egyéb iránt üzletileg sem kifizetődő.
Palvin Barbara egy szál melltartóban reklámozza a magyar divatfotó kiállítást
Fenntarthatóság és az upcycling ereje
A fenntartható divat egyik legkiemelkedőbb képviselője, Jackob Buczynski, szintén nagy figyelmet kapott a divathéten. A lengyel tervező 2017-ben alapította márkáját, amely azóta az upcycling egyik úttörője lett. Első ikonikus darabja, az #jacketbyjackob, egyedi, rojtos dzseki volt, amely azóta egész kollekcióvá bővült, kizárólag újrahasznosított textíliákból, a Wtórpol válogatóüzem anyagaiból készülve.
Jackob Buczynski kollekciójának üzenete kiemelten fontos a következő évtizedek várható alapanyaghiányának, ökoválságának fényében. Európában kiváltságos körülmények között, kényelemben és bőségben élünk, ahol a divat is tobzódik az újdonságokban. Az elmúlt évtizedek Instagram-kompatibilis divatjában soha semmi sem volt elég – mindig az újat kerestük. A Sheinről rendelgetünk eldobható, ruhának tűnő tárgyakat, posztoljuk az outfit of the day-t, miközben csupán a pillanatnak élünk, de azt sem tudjuk igazán megélni.
Buczynski ezzel szemben a már meglévő anyagokat értékeli újra, elutasítva a felesleges túltermelést – hasonlóan a magyar Borbala márkához. Buczynski ruhadarabjai nemcsak egyediek és esztétikusak, hanem tudatos döntést is képviselnek a környezet kizsákmányolása ellen. Egy #jackobbuczynski termék megvásárlásával nemcsak az egyéni stílusod fejezed ki, hanem egy fenntarthatóbb világért is kiállsz.
Magyar divatikonok a reflektorfényben
A 15. BCEFW jubileumi kiadása nemcsak a jövő divattehetségeit ünnepelte, hanem tisztelgett azok előtt is, akik meghatározó szerepet játszottak a magyar divat elmúlt évtizedeinek történetében. A záróeseményen, a KATTI ZOÓB show-n, olyan ikonikus modellek és divatszakemberek vettek részt, akik évtizedeken át formálták a hazai divatkultúrát.
Etter Dalma modell az első magyar Look of the Year verseny különdíjasaként robbant be a nemzetközi divatszcénába, és karrierje során olyan márkákkal dolgozott együtt, mint a Cinzano és a Schwarzkopf. A 2025-26-os őszi-téli BCEFW-n a ZSIGMOND kifutóján is szerepelt, illetve a KATTI ZOÓB első sorában is ott ült pályatársaival, hogy felhívják a figyelmet arra, hogy az ötven feletti nők is élvezik a divatot, és köszönik szépen, nagyon jól vannak, nincs szándéékukban eltűnni a divatos helyekről, sőt!
Ott ült az első sorban Gáspár Bernadett modellből lett sikeres modellügynökségalapító is, aki számos magyar topmodellt indított el annak idején a világhír felé.
Józsa-Kovács Kinga modellel már sokszor találkozhattunk a BCEFW kifutóin és a GLAMOUR magazin oldalain is. Kinga a 90-es években Milánóban építette fel karrierjét, és a Bulgari, Cartier, valamint a L’Oréal kampányaiban is szerepelt már, és most, az ötvenes éveiben újra fel-alá utazgat a világban, annyi munkája van.
Kincses Kinga is eljött a divathétre. A Supermodel verseny legfotogénebb modelljeként indult a modellkarrierje, majd nemcsak a kifutón, hanem bookerként és a filmiparban is maradandót alkotott, emellett piláteszoktató, sportos testalkata még a húszas éveikben járó nőkben is tiszteletet ébreszt.
Liebhaber Judit is eljött a KATTI ZOÓB showra. Ő volt az első magyar modell, aki a Supermodel of the World döntőjébe jutott, és olyan márkák arca lett, mint a Giorgio Armani és Dolce & Gabbana.
Lukács Gabi is ott ült pályatársaival a bemutatón, ő végig a szakmában maradt az elmúlt évtizedekben, csak a kifutóról a rendezés világába lépett át, és az elmúlt évtizedekben számos ikonikus divat- és kulturális esemény színpadi koncepcióját álmodta meg.
Pataki Ági, a legendás Fabulon-lány, az első magyar sztármodellként nemcsak a divatban, hanem a filmiparban is meghatározó szerepet játszik producerként, és jelenlétével szezonról szezonra támogatja a magyar divathetet.
Sütő Enikő neve is ismert mindenki számára. Az egykori Év Manökenje, modelliskolájával több generáció számára biztosított szakmai alapokat, miközben társadalmi ügyekben is aktívan szerepet vállalt az elmúlt évtizedekben. Reméljük, hogy a kifutóra is visszatér, hogy kortársainak megmutassa, hogy a longevity-t, azaz az egészségben eltöltött, hosszú életet kell célként kitűzzük a magyar nők elé. Fontos, hogy a magyar nők odafigyeljenek magukra, élvezzék az életet, a divatot, mert az, ami belül van, az kívül is megjelenik.
A BCEFW jubileumi eseménye nemcsak múltidézés, hanem inspiráció is a jövő generációi számára – egy emlékeztető, hogy a divat nemcsak a trendekről, hanem a kultúráról, az identitásról és a fenntarthatóságról is szól.
