Az IKEA új kollekciója az otthonod és a lelked is beragyogja majd
Nemrég debütált az IKEA ÖMSESIDIG kollekciója, melyet kilenc latin-amerikai alkotóművész álmodott meg. Exkluzív interjúnkban egyiküket, a mexikói Liliana Ovalle-t kérdeztük.
Ezeket láttad már?
Az IKEA új kollekciójának alapja az ünneplés és a társasági élet kultúrája, melyet a kilenc alkotó a divat, a design, az élelmiszeripar, az építészet és a művészet területén keresztül valósított meg. A kollekció neve svédül kölcsönöset jelent, és a kölcsönös kíváncsiságot jelképezi, hogy közösen alkossunk és tanuljunk egymástól. Emellett az IKEA és más kreatívok közötti, az ötletek és a tudás cseréjét célzó együttműködés értékére emlékeztet. A mexikói tervező, Liliana Ovalle kivételes alkotásai hozzájárulnak, hogy még különlegesebbek, színesebbek legyenek az otthonunkban zajló társasági események. Liliana a legkülönbözőbb anyagokkal és eljárásokkal dolgozik, hogy felfedezze a tárgyak kifejező aspektusát. Terméktervezést tanult az Universidad Nacional Autonoma de México egyetemen, később pedig a londoni Royal College of Artban szerzett mesterdiplomát. Tervei olyan narratívákat tükröznek, amelyek gyakran merítenek mexikói hátteréből, a városi környezetben megfigyelt helyzetekre való utalástól a népi kézműves technikák felfedezéséig.
Az új IKEA kollekciót kilenc latin-amerikai művész, dizájner alkotta. Hogy fogadtad, amikor felkértek a feladatra?
Nagy lehetőségként, izgalmas kihívásként éltem meg. Fantasztikus dolog, amikor úgy alkothatsz, hogy az általad kreált végeredményt viszont láthatod a vásárlók otthonában. Jó érzés, hogy a kreációm helyet kapnak az emberek életében.
A kollekció neve svédül kölcsönösséget jelent, és a kölcsönös kíváncsiságot jelképezi, hogy együtt alkossunk, tanuljunk egymástól. Te mit gondolsz erről?
A név egyértelműen tükrözi a kollekció koncepcióját, és fontos kiemelni, hogy a közös projekt gondolata a pandémia alatt született, egy olyan időszakban, amikor az emberek nem tudtak egymással személyesen találkozni. Emiatt még jobban rá tudtam hangolódni, mit is jelent összejönni. Mit jelent időt tölteni a családoddal, a rokonaiddal. Még a projekt előtt megkértek minket az IKEA tervezői, idézzük fel a saját családi, közösségi élményeinket. Eszembe jutottak a különböző életszakaszaimban eltöltött családi ünnepek és annak eltérő aspektusai. Gyerekként, tinédzserként és felnőttként is hasonlóan ünnepelsz, hasonló érzés kerít hatalmába, csak a környezet változik. Kihívás volt, hogy felidézzek néhány teret, ahol ezek a pillanatok zajlanak és beleképzeljem a térbe a kreációimat.
A kollekció egyik különlegessége az általad megálmodott rizspapírból készült lámpaernyő. Mi adta az inspirációt a tervezéskor?
Az ünneplés pillanatait vettem alapul, néhány kiegészítő szorosan kapcsolódik ezekhez az eseményekhez. A lime-ra gondoltam, ami szinte minden mexikói ételben és italban jelen van. Emlékszem, mindig segítettem anyukámnak limonádét készíteni, mielőtt vártuk a vendégeket. Ha elmész egy bárba, ott is a sörödbe nyomod, nincs olyan esemény, ahol ne lenne jelen az ünneplés során. Amikor egy összetevőre gondolok, segít, hogy közben elképzelem a környezetet, ahogy éppen egy gyerekzsúron, egy bárban vagy az utcán lógva rágcsálod a barátaiddal. Engem ezek az emlékek inspiráltak, miközben azon gondolkodtam, hogyan lehetne ezeket az életeseményeket tárgyként megalkotni. Ebben a szellemben terveztem meg a papírlámpaernyőt, a papírdíszt és különböző asztali terítékeket.
Mesélj kérlek az alkotófolyamatról!
Nem tudtunk személyesen találkozni, az online térben zajlottak az ötletelések. Mielőtt elindultak a tervezési folyamatok, megkértek minket, meséljünk a saját történetünkről és történelmünkről, mindenki a saját kultúráját és kifejezésmódját mutatta be, amit később beleszőtt az általa létrehozott alkotásokba. Ezután arra kértek minket, próbáljuk meg ezeket a történeteket a tervezési folyamatokba szőni, így jutott eszembe a közös limonádékészítés anyukámmal. Feltettem magamnak a kérdést, hogy lehetne ezt átültetni a tárgyakba? Több tárgy is volt a fejemben, végül redukálódott a kicsi lime szeletekre emlékeztető tálra, a kézzel fújt poharakra, a lámpaernyőkre és az ülőkére. Az anyaghasználat tekintetében is rendkívül sokszínű volt az alkotói folyamat, fával, üveggel, papírral és kerámiával is dolgoztam. Könnyen össze tudtam kapcsolni ezeket a tárgyakat, azokkal az élményekkel, amelyek a családomhoz, a barátaimmal eltöltött közös élményekhez kötődnek.
Mi jelentette a legnagyobb kihívást a tervezés során?
Hiába sikerült online megvalósítani a közös munkát, sok esetben hiányzott a személyes jelenlét, ami talán könnyebbé tette volna a közös gondolkodással, tervezéssel kapcsolatos folyamatokat.
Mit üzensz a GLAMOUR olvasóinak, miért ajánlod nekik ezeket az ikonikus kiegészítőket?
Mindenképp ajánlom, hogy nézzék meg a kollekció darabjait, ne csak egyszerű tárgyként szemléljék ezeket az alkotásokat, hiszen a segítségükkel még különlegesebbé, élvezetesebbé, színesebbé tehetik az ünnepeket, összejöveteleket.
Keresd a kollekció ikonikus darabjait a készlet erejéig az IKEA áruházakban!
Yohji Yamamoto: „Az igazi divat eltűnőben van, de amíg élek, harcolok érte”